воскресенье, 13 июня 2010
A simple mind
Лес Гроссман, он же Том Круз, после последней церемонии MTV Movie Awards (откровенно говоря, кроме него там не на что было смотреть) получил новый билетик в полный метр, наверняка не в последнюю очередь с подачи Бена Стиллера. Буду ждать.
среда, 09 июня 2010
A simple mind
Бывает так, что человеку нравится его жизнь, хотя он сознает, что ничего хорошего он при таковой не добьется. Вот ровно тот случай, когда ему не следует ничего менять (кроме разве что негативного отношения к своему будущему). А бывает и так, что ему ничего в своей жизни не нравится, но он понимает, что, в общем-то, способен устроиться в ней лучше многих.
Ну ладно, что-то я отвлекся. Буду готовиться к экзаменам. За левым плечом моим осязаемо маячит Песочный Человек...
Ну ладно, что-то я отвлекся. Буду готовиться к экзаменам. За левым плечом моим осязаемо маячит Песочный Человек...
A simple mind
Записал юбилейный, тридцатый, диск с фильмами в мою коллекцию. В принципе, теперь я полностью удовлетворен (пока). В коллекцию добавились третий и седьмой "Кошмары на улице Вязов" и "Спасение рядового Райана". Последний фильм у меня есть на кассете, склеенный из двух кусков. В последние годы меня не тянет его пересматривать, но я по прежнему отношусь к этому творению Спилберга с большим восхищением и уважением.
Вот что интересно: звуковая дорожка версии фильма, которая попала ко мне на диск, представляет собой полный дубляж (то есть такой, где оригинальные голоса заменяются российскими). В связи с этим я вспомнил, что "Спасение рядового Райана" очень давно не переиздавали (на лицензионных DVD его скорее всего даже не выпускали) и эта версия дорожки скорее всего уведена с VHS. Если это (то, что переиздания "Райана" не было) верно, то в голову мою автоматически начинают лезть непрошенные мысли о декларируемом негативном отношении к фильму в нашей стране. На самом деле какой-либо связи между политикой и маркетингом в данном случае, конечно же, нет, но мысли тем не менее появляются.
Итак, речь в этом ура-патриотическом фильме о том, что американцы выиграли Вторую мировую войну. Михалков не раз говорил (в связи с премьерой "Утомленных солнцем - 2"), что слышал после премьеры "Райана" во Франции, как двое людей всерьез это обсуждали. Так что Спилберг безбожно переврал историю.
А Стивен Спилберг на самом деле режиссер очень умный. Он ничего не перевирал. Более того, всякий раз, когда я пересматривал этот фильм, мне казалось, что он вообще антивоенный. Что американские генералы показаны в нем шахматистами, жертвующими людьми как пешками. А люди, это живое "мясо", - непонятно даже: за звездно-полосатый флаг сражаются или за самих себя и своих близких? Но снято "Спасение рядового Райана" серьезно, без малейшей издевки; имеющий глаза да увидит. Вот многие и увидели один только развевающийся флаг, - что для военных стратегий США, конечно же, неплохо. А ведь фильм-то не об американцах, которые несут мир огнем и мечом. Войну выиграли люди, и в победу каждый внес свой вклад.
Вот что интересно: звуковая дорожка версии фильма, которая попала ко мне на диск, представляет собой полный дубляж (то есть такой, где оригинальные голоса заменяются российскими). В связи с этим я вспомнил, что "Спасение рядового Райана" очень давно не переиздавали (на лицензионных DVD его скорее всего даже не выпускали) и эта версия дорожки скорее всего уведена с VHS. Если это (то, что переиздания "Райана" не было) верно, то в голову мою автоматически начинают лезть непрошенные мысли о декларируемом негативном отношении к фильму в нашей стране. На самом деле какой-либо связи между политикой и маркетингом в данном случае, конечно же, нет, но мысли тем не менее появляются.
Итак, речь в этом ура-патриотическом фильме о том, что американцы выиграли Вторую мировую войну. Михалков не раз говорил (в связи с премьерой "Утомленных солнцем - 2"), что слышал после премьеры "Райана" во Франции, как двое людей всерьез это обсуждали. Так что Спилберг безбожно переврал историю.
А Стивен Спилберг на самом деле режиссер очень умный. Он ничего не перевирал. Более того, всякий раз, когда я пересматривал этот фильм, мне казалось, что он вообще антивоенный. Что американские генералы показаны в нем шахматистами, жертвующими людьми как пешками. А люди, это живое "мясо", - непонятно даже: за звездно-полосатый флаг сражаются или за самих себя и своих близких? Но снято "Спасение рядового Райана" серьезно, без малейшей издевки; имеющий глаза да увидит. Вот многие и увидели один только развевающийся флаг, - что для военных стратегий США, конечно же, неплохо. А ведь фильм-то не об американцах, которые несут мир огнем и мечом. Войну выиграли люди, и в победу каждый внес свой вклад.
воскресенье, 06 июня 2010
A simple mind
А не зарегистрироваться ли нам на proza.ru?
A simple mind
Предварительные наметки. Во-первых, Schattenspiel - альбом исключительно для фанатов, причем для тех, кому интересна не только музыка Лакримозы, но и пробы Тило Вольфа в иных направлениях. Пробы эти часто незакончены, некоторые выглядят набросками. Первоначальное мое впечатление от промо отрывков - большой мусорный бачок - не изменилось, правда теперь я склонен ассоциировать Schattenspiel с сундучком, набитым всяким хламом (помните клип Copycat).
Во-вторых, в отличие от кино, в музыкальных жанрах я практически полный профан; при описании той или иной песни мне часто приходилось руководствоваться определениями "понравилось"-"не понравилось".
1. Seele in Not. Версия, записанная для дебютной кассеты Тило, Clamor. Отличается начальным проигрышем, звучанием и продолжительностью. Неплохая альтернатива ангстовому Seele in Not.
2. Requiem. Еще одна композиция с Clamor. В одном из интервью Тило говорил, что она более драматичная, нежели та версия, что была записана для Angst. Так вот: более динамичная, да (как и Seele in Not). Но не драматичная. Средне.
3. Seelenubertritt. Мрачноватая неторопливая композиция в духе классического дарквейва Лакримозы, только еще более минималистичная: большая часть песни представляет собой наговаривание строк Тило на фоне резких клавишных аккордов. Песня преступно оборвана.
4. Schuld und Suchne. Четвертая и последняя песня образца 1990 года. По замыслу со врезками декламирующего голоса близка к Еретику, но настроение этой песни совсем иное. Schuld und Suchne очень жесткая, динамичная и не похожа ни на Snakeskin, ни на типичный для Лакримозы дарквейв 90-х. Очень понравилось.
5. Dreht Euch. Короткий музыкальный этюд - без слов. Начинается довольно медленно, но потом темп композиции ускоряется. Удивительно, но при прослушивании напомнил мне некоторыми интонациями вступление к "Ковру-вертолету" Агаты Кристи
.
6. Dem Ende entgegen. Тило продолжает метаться в поисках стиля. Этот стиль (к сожалению, затрудняюсь назвать, но он вполне определенный) не "лакримозный" и мне нравится немного песен в подобном жанре, поэтому для меня в Dem Ende entgegen главное - то, как Тило ощущает ее настрой. Единственный ее недостаток: какая-то невнятная концовка; видимо, как и в случае с Seelenubertritt, в процессе сочинения автор понял, что трек "не его" и просто его забросил. В припеве звучит женский голос; интересно, кто это? - песня датирована 1993 годом.
7. Schakal. Не слышал эту композицию на альбоме Inferno, только в клипе и концертном исполнении. Но, подозреваю, что эта версия разительно отличается и от песни на Inferno. Кромешный мрак и невероятная эпичность - вот что такое изначальный Schakal. Однозначно лучшая песня на Schattenspiel.
8. Vermachtnis der Sonne. Еще одна Urversion, "первоначальная версия".Достаточно простая композиция. Красиво и классично. Мотив запоминающийся, но переслушивать особо не тянет.
9. Copycat. Охарактеризовать песню можно так: муки творчества. Тило напихал сюда все возможные звуки: оркестр, громкую пальбу, дробот по каким-то деревянным ящикам, проиграл припев во всевозможных вариациях. Очень хорошо как рабочий материал, из которого в дальнейшем можно выбирать только то, что нравится. Но как песня - прости Господи. Худшая композиция на альбоме.

Переходим ко второй стороне пластинки Schattenspiel. "Золотой век" Лакримозы (вторая половина девяностых) Тило пропускает и переходит сразу к нулевым. Музыка сразу приобретает совершенно иной окрас, нежели чем в первых девяти треках.
10. Ein Hauch von Menschlichkeit (Late Night Remix). Не слышал оригинальной мелодии, поэтому не имею возможности сравнивать. Красивая романтическая баллада с запоминающимся электронным лейтмотивчиком на фоне классической оркестровой музыки. Песня очень хороша и ее не портит даже то, что она заканчивается как-то вдруг.
11. Morgen. Песня обязана жить только в одном случае: когда ее будут исполнять под гитару подвыпившие фанаты на лавочках после концерта. Формат, как-никак, обязывает.
12. Schonheit straft jedes Gefuhl. Прослушав эту песню, я понял, насколько соскучился по "старой" Лакримозе с оркестровой музыкой (это при том, что являюсь горячим полонником Sehnsucht). Здесь сохранилось практически все из того, "что мы потеряли". Очень красивая песня с очень красивым голосом Анне в припеве.
13. Ein Fest fur die Verlorenen. Здесь Тило Вольф пытается вписать классические интонации Лакримозы в неподобающий им минимализм-примитивизм. Сочетание весьма странное и все 8 минут 24 секунды песни слушаются тяжело.
14. Mantiquor. Песня с очень, очень хорошим потенциалом. Портит ее то, что она построена из стандартного набора дешевых сэмплов, регулярно используемых Тило. Гитара (как и в Sehnsucht) играет тут роль фона, на передний план выходят клавишные, однако звучат они чудовищно примитивно, что сбивает весь потенциальный драйв песни. Возможно, Тило оформляет подобным образом все свои песни, прежде чем решит записать чистовой, так сказать, вариант. Но эта слабая моя попытка оправдания "Мантикоры" все равно не перевесит убогости звучания. Во Fruity Loops что-то похожее делал и я.
15. Der Verlust. Простенькая попсовенькая песня. Не попсовая (как Alleine zu Zweit), а попсовенькая. Местами настроением напоминает предыдущий трек, вот только мотив в Der Verlust не такой запоминающийся.
16. Deja Vu. Одна из наиболее необычных композиций на альбоме. В музыкальных жанрах я, как писал вначале, не силен, поэтому сошлюсь на статью, в которой это сие произведение отнесено к разновидности Psychedelic. Неторопливая мелодия, взрывающаяся в перерывах между куплетами запредельным электронным гулом. Понравилось.
17. Sellador. Еще одна композиция из рязряда "наиболее необычных". Необычность ее заключается в том, что на протяжении всей песни Тило поет одну единственную фразу. Удивительно, что вот этой одной фразой он выражает целую гамму чувств. Стилистистически - нечто среднее между Lacrimosa и Snakeskin. Великолепная вещь! Хотелось бы услышать у Тило (неважно, на каком из его проектов) еще что-то в том же духе.
18. Ohne Dich ist alles nichts, "Без тебя все - ничто". Завершающая песня на альбоме, которая, как и Sellador, была написана уже в 2010 году, специально для того, чтобы Schattenspiel мог быть логически завершен. Еще одна неплохая классическая баллада, очень красивая и величественная, но без "изюминки", поэтому меня "не зацепило".
В целом, с художественной точки зрения альбом весьма посредственный и хорош только в плане ознакомления с творческими экспериментами Тило. Здесь также нет цельности, которую можно ощутить на любом студийном альбоме группы. Формат "по сусекам поскребу" просто не предусматривает цельности. Schattenspiel больше похож на сборник песен, причем далеко не категории "Best of". С другой стороны, если слушателям не нравились "концептуальные" альбомы Лакримозы, то целиком. А тут каждый слушатель может выбрать для себя хотя бы две-три песни. Я, например, выбрал семь
).
Во-вторых, в отличие от кино, в музыкальных жанрах я практически полный профан; при описании той или иной песни мне часто приходилось руководствоваться определениями "понравилось"-"не понравилось".
1. Seele in Not. Версия, записанная для дебютной кассеты Тило, Clamor. Отличается начальным проигрышем, звучанием и продолжительностью. Неплохая альтернатива ангстовому Seele in Not.
2. Requiem. Еще одна композиция с Clamor. В одном из интервью Тило говорил, что она более драматичная, нежели та версия, что была записана для Angst. Так вот: более динамичная, да (как и Seele in Not). Но не драматичная. Средне.
3. Seelenubertritt. Мрачноватая неторопливая композиция в духе классического дарквейва Лакримозы, только еще более минималистичная: большая часть песни представляет собой наговаривание строк Тило на фоне резких клавишных аккордов. Песня преступно оборвана.
4. Schuld und Suchne. Четвертая и последняя песня образца 1990 года. По замыслу со врезками декламирующего голоса близка к Еретику, но настроение этой песни совсем иное. Schuld und Suchne очень жесткая, динамичная и не похожа ни на Snakeskin, ни на типичный для Лакримозы дарквейв 90-х. Очень понравилось.
5. Dreht Euch. Короткий музыкальный этюд - без слов. Начинается довольно медленно, но потом темп композиции ускоряется. Удивительно, но при прослушивании напомнил мне некоторыми интонациями вступление к "Ковру-вертолету" Агаты Кристи

6. Dem Ende entgegen. Тило продолжает метаться в поисках стиля. Этот стиль (к сожалению, затрудняюсь назвать, но он вполне определенный) не "лакримозный" и мне нравится немного песен в подобном жанре, поэтому для меня в Dem Ende entgegen главное - то, как Тило ощущает ее настрой. Единственный ее недостаток: какая-то невнятная концовка; видимо, как и в случае с Seelenubertritt, в процессе сочинения автор понял, что трек "не его" и просто его забросил. В припеве звучит женский голос; интересно, кто это? - песня датирована 1993 годом.
7. Schakal. Не слышал эту композицию на альбоме Inferno, только в клипе и концертном исполнении. Но, подозреваю, что эта версия разительно отличается и от песни на Inferno. Кромешный мрак и невероятная эпичность - вот что такое изначальный Schakal. Однозначно лучшая песня на Schattenspiel.
8. Vermachtnis der Sonne. Еще одна Urversion, "первоначальная версия".Достаточно простая композиция. Красиво и классично. Мотив запоминающийся, но переслушивать особо не тянет.
9. Copycat. Охарактеризовать песню можно так: муки творчества. Тило напихал сюда все возможные звуки: оркестр, громкую пальбу, дробот по каким-то деревянным ящикам, проиграл припев во всевозможных вариациях. Очень хорошо как рабочий материал, из которого в дальнейшем можно выбирать только то, что нравится. Но как песня - прости Господи. Худшая композиция на альбоме.

Переходим ко второй стороне пластинки Schattenspiel. "Золотой век" Лакримозы (вторая половина девяностых) Тило пропускает и переходит сразу к нулевым. Музыка сразу приобретает совершенно иной окрас, нежели чем в первых девяти треках.
10. Ein Hauch von Menschlichkeit (Late Night Remix). Не слышал оригинальной мелодии, поэтому не имею возможности сравнивать. Красивая романтическая баллада с запоминающимся электронным лейтмотивчиком на фоне классической оркестровой музыки. Песня очень хороша и ее не портит даже то, что она заканчивается как-то вдруг.
11. Morgen. Песня обязана жить только в одном случае: когда ее будут исполнять под гитару подвыпившие фанаты на лавочках после концерта. Формат, как-никак, обязывает.
12. Schonheit straft jedes Gefuhl. Прослушав эту песню, я понял, насколько соскучился по "старой" Лакримозе с оркестровой музыкой (это при том, что являюсь горячим полонником Sehnsucht). Здесь сохранилось практически все из того, "что мы потеряли". Очень красивая песня с очень красивым голосом Анне в припеве.
13. Ein Fest fur die Verlorenen. Здесь Тило Вольф пытается вписать классические интонации Лакримозы в неподобающий им минимализм-примитивизм. Сочетание весьма странное и все 8 минут 24 секунды песни слушаются тяжело.
14. Mantiquor. Песня с очень, очень хорошим потенциалом. Портит ее то, что она построена из стандартного набора дешевых сэмплов, регулярно используемых Тило. Гитара (как и в Sehnsucht) играет тут роль фона, на передний план выходят клавишные, однако звучат они чудовищно примитивно, что сбивает весь потенциальный драйв песни. Возможно, Тило оформляет подобным образом все свои песни, прежде чем решит записать чистовой, так сказать, вариант. Но эта слабая моя попытка оправдания "Мантикоры" все равно не перевесит убогости звучания. Во Fruity Loops что-то похожее делал и я.
15. Der Verlust. Простенькая попсовенькая песня. Не попсовая (как Alleine zu Zweit), а попсовенькая. Местами настроением напоминает предыдущий трек, вот только мотив в Der Verlust не такой запоминающийся.
16. Deja Vu. Одна из наиболее необычных композиций на альбоме. В музыкальных жанрах я, как писал вначале, не силен, поэтому сошлюсь на статью, в которой это сие произведение отнесено к разновидности Psychedelic. Неторопливая мелодия, взрывающаяся в перерывах между куплетами запредельным электронным гулом. Понравилось.
17. Sellador. Еще одна композиция из рязряда "наиболее необычных". Необычность ее заключается в том, что на протяжении всей песни Тило поет одну единственную фразу. Удивительно, что вот этой одной фразой он выражает целую гамму чувств. Стилистистически - нечто среднее между Lacrimosa и Snakeskin. Великолепная вещь! Хотелось бы услышать у Тило (неважно, на каком из его проектов) еще что-то в том же духе.
18. Ohne Dich ist alles nichts, "Без тебя все - ничто". Завершающая песня на альбоме, которая, как и Sellador, была написана уже в 2010 году, специально для того, чтобы Schattenspiel мог быть логически завершен. Еще одна неплохая классическая баллада, очень красивая и величественная, но без "изюминки", поэтому меня "не зацепило".
В целом, с художественной точки зрения альбом весьма посредственный и хорош только в плане ознакомления с творческими экспериментами Тило. Здесь также нет цельности, которую можно ощутить на любом студийном альбоме группы. Формат "по сусекам поскребу" просто не предусматривает цельности. Schattenspiel больше похож на сборник песен, причем далеко не категории "Best of". С другой стороны, если слушателям не нравились "концептуальные" альбомы Лакримозы, то целиком. А тут каждый слушатель может выбрать для себя хотя бы две-три песни. Я, например, выбрал семь

A simple mind
Неудовлетворенность - страшнейший из грехов.
Эту вещь стоит занести в "Фабрику".
Эту вещь стоит занести в "Фабрику".
A simple mind
Сбылась мечта идиота: пока я не начал готовиться к экзаменам, играю в Silent Hill 4 - впервые в жизни. Минусы таковы:
1) Чудовищное управление. Вроде бы последний раз я проходил на клавиатуре Silent Hill 2 (на ноутбуке так удобнее) - и там было меньше косяков. Здесь сразу же пришлось перенастраивать клавиши движения, а освоился я с ним (движением) только на второй локации (лес).
2) Минимум настроек в меню игры. Аскетично.
3) У ГГ отобрали фонарик. Мотивировали это создатели игры тем, что герой путешествует в своих снах, а во сне у человека, как правило, нет с собой фонаря. Так убили добрую половину оригинальной атмосферы игры.
4) Временами испытываю мощное deja vu по SH2. История Синтии - чистой воды история Марии. Опять-таки, собирание табличек. Надеюсь, дальше пойдут более оригинальные идеи.
5) Странным образом урезанная музыка на открывающих титрах. Пока не встретилось музыки и в самой игре - за исключением парочки коротеньких баллад. Дайте угадать, почему? Неужели, во сне не может быть и музыки? Скорее похоже на то, что Акира Ямаока обленился.
6) Ну и, наконец, похоже, что SH2 была единственной серией, в которой упор делался не на хоррор, а на психологическую драму. Здесь же авторы пока все больше склоняются к первому.
Единственный плюс игры: ее оригинальность. Во-первых, тут соединили вид от первого лица - в "реальности" - и классический от третьего лица - во снах ГГ. Здесь, кстати, выплывает неудобство с управлением: в виде от первого лица мышка есть, в виде от третьего - ее нету
.
Во-вторых, ограничили объем инвентаря, часть которого можно складывать в сундук. С этим сундуком, кстати, связана неожиданная головоломка, над которой я долго бился, прежде чем до меня дошло, как просто "открывался ларчик".
В-третьих, появились призраки, которых невозможно убить. Я не решил еще, плюс это или минус, но, по крайней мере, бег с ними наперегонки весьма напряжен.
В-четвертых, собственно, сама история, благодаря которой я и заинтересовался этой игрой:
ГГ по фамилии Тауншенд (Таунс-хэнд
) просыпается и обнаруживает, что входная дверь в квартиру увешана цепями, защелкнутыми на несколько замков (ключ отсутствует). Окна на улицу закрыты наглухо, причем стекло невозможно разбить. ГГ колотит в окна, но его никто не слышит. Гремит кулаком по двери - и управляющий по ту сторону прислушивается: "кажется, из квартиры доносятся какие-то звуки?" ГГ имеет возможность наблюдать (смотреть на улицу и в окна дома напротив - классическая отсылка к "Окну во двор",- смотреть в дверной глазок, подглядывать за симпатичной соседкой через щель в стене), но не участвовать. Он как бы и не существует вовсе.
Единственный путь из квартиры - через ванную, в стене которой обнаруживается дыра, выводящая ГГ прямиком в мир его снов, после которых он всегда просыпается в своей квартире - как и прежде, запертой. В каждом из снов он встречает какого-нибудь человека, причем сон заканчивается тем, что тот умирает, а на его теле остаются вырезаны некие цифры. И да: каждый, кто умирал во сне ГГ, умирал и в реальном мире. А полиция связывает эти смерти с убийствами, которые когда-то уже были совершены.
Дыра в стене расширяется...
1) Чудовищное управление. Вроде бы последний раз я проходил на клавиатуре Silent Hill 2 (на ноутбуке так удобнее) - и там было меньше косяков. Здесь сразу же пришлось перенастраивать клавиши движения, а освоился я с ним (движением) только на второй локации (лес).
2) Минимум настроек в меню игры. Аскетично.
3) У ГГ отобрали фонарик. Мотивировали это создатели игры тем, что герой путешествует в своих снах, а во сне у человека, как правило, нет с собой фонаря. Так убили добрую половину оригинальной атмосферы игры.
4) Временами испытываю мощное deja vu по SH2. История Синтии - чистой воды история Марии. Опять-таки, собирание табличек. Надеюсь, дальше пойдут более оригинальные идеи.
5) Странным образом урезанная музыка на открывающих титрах. Пока не встретилось музыки и в самой игре - за исключением парочки коротеньких баллад. Дайте угадать, почему? Неужели, во сне не может быть и музыки? Скорее похоже на то, что Акира Ямаока обленился.
6) Ну и, наконец, похоже, что SH2 была единственной серией, в которой упор делался не на хоррор, а на психологическую драму. Здесь же авторы пока все больше склоняются к первому.
Единственный плюс игры: ее оригинальность. Во-первых, тут соединили вид от первого лица - в "реальности" - и классический от третьего лица - во снах ГГ. Здесь, кстати, выплывает неудобство с управлением: в виде от первого лица мышка есть, в виде от третьего - ее нету

Во-вторых, ограничили объем инвентаря, часть которого можно складывать в сундук. С этим сундуком, кстати, связана неожиданная головоломка, над которой я долго бился, прежде чем до меня дошло, как просто "открывался ларчик".
В-третьих, появились призраки, которых невозможно убить. Я не решил еще, плюс это или минус, но, по крайней мере, бег с ними наперегонки весьма напряжен.
В-четвертых, собственно, сама история, благодаря которой я и заинтересовался этой игрой:
ГГ по фамилии Тауншенд (Таунс-хэнд

Единственный путь из квартиры - через ванную, в стене которой обнаруживается дыра, выводящая ГГ прямиком в мир его снов, после которых он всегда просыпается в своей квартире - как и прежде, запертой. В каждом из снов он встречает какого-нибудь человека, причем сон заканчивается тем, что тот умирает, а на его теле остаются вырезаны некие цифры. И да: каждый, кто умирал во сне ГГ, умирал и в реальном мире. А полиция связывает эти смерти с убийствами, которые когда-то уже были совершены.
Дыра в стене расширяется...
четверг, 03 июня 2010
A simple mind
Обновил, наконец, свою компьютерную мышку. Предыдущая обиделась на меня (очень даже возможно, что вполне за дело) и захворала: отказывалась бегать по столу и более-менее оживала только лишь тогда, когда я подкладывал под нее что-нибудь черное. Да и то не всегда. Надеюсь, с новой мы подружимся.
A simple mind
Оказал материальную поддержку челнинскому "Книжному двору" в размере 178 р. 50 коп.
).
Майринк мне безусловно понравился уже на этапе листания страниц - тем, как он пишет. Люблю такой поэтичный и немного громоздкий язык (перевод некоего Владимира Крюкова; как сказано в аннотации, передающий все "лексическое и стилистическое своебразие этого признанного во всем мире шедевра экспрессионистической прозы"
).
С другой стороны, настроение у меня в тот момент было несколько под иную книгу (планировал почитать что-нибудь полегче, вроде Мураками), поэтому, купив роман, я решил отложить его на время. Но пока возвращался в автобусе домой, неожиданно сам для себя в мыслях уже настроился с чувством приятного предвкушения на новую "волну". Так что сейчас я читаю "Голема".
А с триеровским интервью (в серии "АртХаус") решил повременить. Попробую сначала скачать его и вывести на печать. Что-то мне подсказывает, что если и тратиться на кинорежиссеров, то лучше накопить на Линча и Гиллиама, книги с которыми (в той же серии) появились сравнительно недавно и стоят пока гораздо более запредельные суммы.

Майринк мне безусловно понравился уже на этапе листания страниц - тем, как он пишет. Люблю такой поэтичный и немного громоздкий язык (перевод некоего Владимира Крюкова; как сказано в аннотации, передающий все "лексическое и стилистическое своебразие этого признанного во всем мире шедевра экспрессионистической прозы"

С другой стороны, настроение у меня в тот момент было несколько под иную книгу (планировал почитать что-нибудь полегче, вроде Мураками), поэтому, купив роман, я решил отложить его на время. Но пока возвращался в автобусе домой, неожиданно сам для себя в мыслях уже настроился с чувством приятного предвкушения на новую "волну". Так что сейчас я читаю "Голема".
А с триеровским интервью (в серии "АртХаус") решил повременить. Попробую сначала скачать его и вывести на печать. Что-то мне подсказывает, что если и тратиться на кинорежиссеров, то лучше накопить на Линча и Гиллиама, книги с которыми (в той же серии) появились сравнительно недавно и стоят пока гораздо более запредельные суммы.
A simple mind
Пришло время написать о, вне всякого сомнения, главнейшей книге шотландского писателя Иэна Бэнкса, дебюте, благодаря которому он мгновенно получил известность, а само произведение (значительно позже) попало на пятое место "Литературного хит-парада Миллениум" BBC, уступив лишь Шекспиру, Остин, Диккенсу и Оруэллу. Критики мгновенно окрестили "Фабрику" "мерзкой", "отталкивающей", но также - "блистательным дебютом".
Итак, для дебюта "Осиная Фабрика" и вправду отлична. История о подростке Фрэнке, живущем на островке, собирающем культовые артефакты и поклоняющемся немыслимой Осиной Фабрике на чердаке, написана весьма профессионально: языком вполне классическим - простым, но не примитивным, наполненным в будущем фирменной бэнксовской игрой с символикой и метафорами, языком, создающим чрезвычайно точный психологический портрет главного героя. Но здесь кроется один из недостатков романа: вовсе не тонкий портрет, а точный. Если прочие герои, как то отец Фрэнка, его брат Эрик или городской друг Джейми оживают на бумаге буквально от двух-трех штришков, то в случае главного героя автор слишком увлекается его выписыванием, отчего возникает ощущение искусственности персонажа. На такой недостаток романа можно не обращать внимания при повторном перечтении, но чести Бэнксу как писателю он совсем не делает. Жаль, можно было бы сделать лучше, потому что при всей придуманности героя, он вполне адекватен настоящему подростку - со всеми типичными заморочками и ритуалами.
Многие читатели и критики могут упрекнуть (и ведь упрекали и упрекают!) Фрэнка в гипертрофированной жестокости - но вот жестокость его как раз таки самая что ни на есть естественная. Встречаются типы и аморальней (мораль впитывается с возрастом, а Фрэнк - мальчишка, который определенно не хочет расти, и таких - полно). Иэн Бэнкс попросту преломляет типичную систему ценностей, показывая ее под новым углом. В любом кажущемся безумии здесь присутствует скрытая логика, которая, может, не сразу, но обязательно проявится. И в первую очередь "Осиную Фабрику" следует читать из-за этой изобретательной логики и ярких образов, которые она вызывает к жизни. Сюжет - он есть, но раскручивается, в основном, лишь в последней трети романа.
В свое время многих шокировал "Повелитель мух" Голдинга. Этот писатель (родом опять-таки с Британских островов) вывернул наизнанку приключенческий роман для
подростков, низведя своих героев до первобытного состояния, чем превратил свою историю в злую сатиру на общество. Что-то похожее проделывает и Бэнкс в "Осиной Фабрике". Даже место действия романа является островом (следует уточнить, что это остров лишь во время прилива). У Голдинга остров можно было считать не только закрытым полигоном для моделирования человеческих отношений, но и аллюзией на современную ему Великобританию. Вряд ли, конечно, "Осиную Фабрику" можно отнести к социальной сатире, как, например, бэнксовскую "Умм". Хотя, что в том романе, что в "Фабрике" можно выделить основной мотив - это то, как люди сами создают себе шоры, годами живут с ними, а потом их лишаются. Так и в финале "Осиной Фабрики" герой столкнется с очень нелегким выбором - жить, как жил до этого или пересмотреть все свои убеждения, из которых он, собственно, и выстроил окружающий его мир, который и вправду оказывается искусственным.
Этот финал (про который говорят: "не заглядывайте в конец романа, а то будет неинтересно!", - хотя, по правде сказать, роман и так неплох, вне зависимости от того, как мог бы закончиться) заставляет читателя пересмотреть не только жизнь Фрэнка, но и жанр "Осиной Фабрики". Формально - это психологический (чтобы не сказать психопатический) триллер с примесью нескольких жутковатых хоррор-сцен; типичный триллер из разряда "история одного убийцы". В конце для читателя даже будет разжевана психология главного героя - очевидно, также дань жанру, потому что пояснение, какие мотивы двигали Фрэнком, является абсолютно ненужным: по ходу действия романа все и так становится понятно.
Но фактически, "Осиная Фабрика" выворачивает жанр триллера, как и "Повелитель мух" в свое время вывернул приключенческий роман. История, и без того наполненная черным юморком, превращается в полнейший психоделический абсурд. И не всякий привыкший к "классике" читатель оценит по достоинству постмодернистский переворот, который учиняет в конце Бэнкс.
Собственно, по поводу последнего я не рискну рекомендовать эту книгу всякому. Даже в качестве ознакомления с творчеством Бэнкса - потому что на фоне большинства его последующих романов, "Фабрика" кажется не более чем дерзким экспериментом. Читать стоит прежде всего из-за, как уже отмечалось мной, изобретательной фантазии Бэнкса, которая тут хлещет через край, и общей атмосферы произведения. Последняя - это несмолкаемая песнь одиночества: береговые дюны, вязкая духота летнего воздуха, расползающаяся в стороны городская свалка, черепа мертвых животных... Помимо литературных и политических аллюзий, "Осиная Фабрика" неожиданно пропитана религиозностью, и путешествия Фрэнка в песчаных дюнах, его воспоминания о прошлом придают роману некоторый налет эсхатологического ожидания Конца света. Который, как и полагается, произойдет.
Итак, для дебюта "Осиная Фабрика" и вправду отлична. История о подростке Фрэнке, живущем на островке, собирающем культовые артефакты и поклоняющемся немыслимой Осиной Фабрике на чердаке, написана весьма профессионально: языком вполне классическим - простым, но не примитивным, наполненным в будущем фирменной бэнксовской игрой с символикой и метафорами, языком, создающим чрезвычайно точный психологический портрет главного героя. Но здесь кроется один из недостатков романа: вовсе не тонкий портрет, а точный. Если прочие герои, как то отец Фрэнка, его брат Эрик или городской друг Джейми оживают на бумаге буквально от двух-трех штришков, то в случае главного героя автор слишком увлекается его выписыванием, отчего возникает ощущение искусственности персонажа. На такой недостаток романа можно не обращать внимания при повторном перечтении, но чести Бэнксу как писателю он совсем не делает. Жаль, можно было бы сделать лучше, потому что при всей придуманности героя, он вполне адекватен настоящему подростку - со всеми типичными заморочками и ритуалами.
Многие читатели и критики могут упрекнуть (и ведь упрекали и упрекают!) Фрэнка в гипертрофированной жестокости - но вот жестокость его как раз таки самая что ни на есть естественная. Встречаются типы и аморальней (мораль впитывается с возрастом, а Фрэнк - мальчишка, который определенно не хочет расти, и таких - полно). Иэн Бэнкс попросту преломляет типичную систему ценностей, показывая ее под новым углом. В любом кажущемся безумии здесь присутствует скрытая логика, которая, может, не сразу, но обязательно проявится. И в первую очередь "Осиную Фабрику" следует читать из-за этой изобретательной логики и ярких образов, которые она вызывает к жизни. Сюжет - он есть, но раскручивается, в основном, лишь в последней трети романа.
В свое время многих шокировал "Повелитель мух" Голдинга. Этот писатель (родом опять-таки с Британских островов) вывернул наизнанку приключенческий роман для
подростков, низведя своих героев до первобытного состояния, чем превратил свою историю в злую сатиру на общество. Что-то похожее проделывает и Бэнкс в "Осиной Фабрике". Даже место действия романа является островом (следует уточнить, что это остров лишь во время прилива). У Голдинга остров можно было считать не только закрытым полигоном для моделирования человеческих отношений, но и аллюзией на современную ему Великобританию. Вряд ли, конечно, "Осиную Фабрику" можно отнести к социальной сатире, как, например, бэнксовскую "Умм". Хотя, что в том романе, что в "Фабрике" можно выделить основной мотив - это то, как люди сами создают себе шоры, годами живут с ними, а потом их лишаются. Так и в финале "Осиной Фабрики" герой столкнется с очень нелегким выбором - жить, как жил до этого или пересмотреть все свои убеждения, из которых он, собственно, и выстроил окружающий его мир, который и вправду оказывается искусственным.
Этот финал (про который говорят: "не заглядывайте в конец романа, а то будет неинтересно!", - хотя, по правде сказать, роман и так неплох, вне зависимости от того, как мог бы закончиться) заставляет читателя пересмотреть не только жизнь Фрэнка, но и жанр "Осиной Фабрики". Формально - это психологический (чтобы не сказать психопатический) триллер с примесью нескольких жутковатых хоррор-сцен; типичный триллер из разряда "история одного убийцы". В конце для читателя даже будет разжевана психология главного героя - очевидно, также дань жанру, потому что пояснение, какие мотивы двигали Фрэнком, является абсолютно ненужным: по ходу действия романа все и так становится понятно.
Но фактически, "Осиная Фабрика" выворачивает жанр триллера, как и "Повелитель мух" в свое время вывернул приключенческий роман. История, и без того наполненная черным юморком, превращается в полнейший психоделический абсурд. И не всякий привыкший к "классике" читатель оценит по достоинству постмодернистский переворот, который учиняет в конце Бэнкс.
Собственно, по поводу последнего я не рискну рекомендовать эту книгу всякому. Даже в качестве ознакомления с творчеством Бэнкса - потому что на фоне большинства его последующих романов, "Фабрика" кажется не более чем дерзким экспериментом. Читать стоит прежде всего из-за, как уже отмечалось мной, изобретательной фантазии Бэнкса, которая тут хлещет через край, и общей атмосферы произведения. Последняя - это несмолкаемая песнь одиночества: береговые дюны, вязкая духота летнего воздуха, расползающаяся в стороны городская свалка, черепа мертвых животных... Помимо литературных и политических аллюзий, "Осиная Фабрика" неожиданно пропитана религиозностью, и путешествия Фрэнка в песчаных дюнах, его воспоминания о прошлом придают роману некоторый налет эсхатологического ожидания Конца света. Который, как и полагается, произойдет.
воскресенье, 30 мая 2010
A simple mind
Не "хроники", конечно, а так, скромный перечень запомнившихся мне исполнителей.
Полуфинал-1. В этот раз Россия положительно меня обрадовала уровнем своего конкурсанта. Налич поет свою балладу в стиле, абсолютно далеком от отечественной попсы. Единственное, что мне не понравилось в выступлении - это, как я уже писал в одном форуме, имидж а-ля "мы романтичные, но оборванные и голодные, возьмите в Евросоюз".
Запомнилось также выступление девушки из Албании, правда, внешность у нее скучновата. Греция представила в этот раз клоунаду, бредовей которой, наверное, было лишь выступление Литвы в следующем полуфинале. Зато припев запоминающийся: "Опа! Опа!" Общее же впечатление от первого полуфинала: вяло и крайне непрофессионально. "Новая волна" в худшем своем проявлении.
Полуфинал-2. Здесь дело пошло уже определенно бодрее. Для себя отметил, во-первых, Украину. Девушка с неженским именем "Алеша" выдала абсолютно шокирующее выступление (опять, кстати, что-то вроде "помогите Христа ради, возьмите в Евросоюз"), пойдя тем самым по тому же пути, что проторила в прошлом году Приходько: едва ли кто-нибудь захочет отдать этому кошмару первое место, но запомнится песня наверняка. Мне такие неординарные вещи нравятся, тем более, что у "Алеши" оказался мощнейший голос и весьма нестандартная композиция самой песни (в отличие от той же Приходько).
Запомнился дуэт за прозрачным роялем (Румыния, кажется). Хорошая хитовая песня. Но лучше бы они встали из-за рояля в самом начале.
Очень понравился словенский фолькрок, жалко, что до финала они не дошли. Зато дошла некая турецкая "Манга". Кажется, я до этого видел их где-то еще - но тогда они меня, признаться, совсем не впечатлили. А здесь - выступление на общем уровне подготовки исполнителей просто сногсшибательное. Жаль, что их песня для "Евровидения" полный неформат, поэтому они вряд ли одержат победу.
"Фавориты" вроде Дании и Азербайджана не впечатлили. Скучновато стандартно (равно как и стандартно скучновато). Порой мне кажется, что люблю смотреть "Евровидение" ради "исключений из правил", но, однако, ведь они-то, в конечном счете, и запоминаются зрителям и обретают успех.
P.S. Об "исключениях". Бедняга Губерниев, как он всякий раз вздрагивал, видя литовцев в обтягивающих серебристых трусах
).
Финал. Итак, отсмотрены выступления практически всех участников конкурса, кроме пятерки прошедших в финал "автоматом". Среди них могу отметить очень стильную испанскую постановку (с настоящей клоунадой). Запомнилась и девушка Лена из Германии. Про нее могу сказать только вот что: продюсерский флешмоб на тему "Раскрути девочку с ютюба" докатился и до Евровидения. Печально. Победили деньги. Согласен, выступление Лены хорошо своей простотой, однако таких "простых" исполнителей на нынешнем Евровидении было до зарезу - одних "мальчиков с гитарами" в финал пробилось двое (это не считая коллектива Налича).
Испания, кстати, попыталась пробиться хотя бы в первую тройку - человек, который якобы "испортил" группе выступление, явно был подослан самими авторами. Фокус не удался.
Еще по поводу финала могу отметить следующее. Обычно на Евровидении я не патриот и считаю, что если Россию задвигали на конкурсе, то заслуженно. Но не в этот раз. К Наличу чувствовалось откровенно негативное отношение, и его я, честно говоря, не понял, ибо песня его для российской была неформатной, а по уровню ближе как-раз таки к европейским композициям. Когда какая-то страна поставила нашей команде десять баллов, зал недовольно загудел, слышно было хорошо. А выбранный организаторами отрывок из выступления коллектива Налича оказался откровенно дурацким - без пения, только с полуразмытым хоровым воем на заднем плане.
Что касается оформления шоу. Все выглядело гораздо бледнее, нежели чем в прошлый год. С одной стороны, организаторов я понимаю, потому что, думаю, лишь в России способны в период экономической нестабильности выбрасывать миллиарды рублей налогоплательщиков на трехдневное зрелище. И потом, главное ведь в песне - это сама песня, а не декорации, помпезная церемония открытия и разная прочая шняга. А с другой - планка была задана нами и в самом деле высокая, и в этом году хотелось бы увидеть тоже что-то на таком же уровне, а не возвращаться во "вчерашний день". Да и спецэффекты позволяют вытащить откровенно "проходные" композиции. Так что будем ждать, чего же придумает в 2011 году богатая Германия.
P.P.S. А греки в конечном счете мне понравились. Нормальные такие брутальные мужики
), да и песен столь же динамичных, что и у них, в этот раз не так уж было и много.
Полуфинал-1. В этот раз Россия положительно меня обрадовала уровнем своего конкурсанта. Налич поет свою балладу в стиле, абсолютно далеком от отечественной попсы. Единственное, что мне не понравилось в выступлении - это, как я уже писал в одном форуме, имидж а-ля "мы романтичные, но оборванные и голодные, возьмите в Евросоюз".
Запомнилось также выступление девушки из Албании, правда, внешность у нее скучновата. Греция представила в этот раз клоунаду, бредовей которой, наверное, было лишь выступление Литвы в следующем полуфинале. Зато припев запоминающийся: "Опа! Опа!" Общее же впечатление от первого полуфинала: вяло и крайне непрофессионально. "Новая волна" в худшем своем проявлении.
Полуфинал-2. Здесь дело пошло уже определенно бодрее. Для себя отметил, во-первых, Украину. Девушка с неженским именем "Алеша" выдала абсолютно шокирующее выступление (опять, кстати, что-то вроде "помогите Христа ради, возьмите в Евросоюз"), пойдя тем самым по тому же пути, что проторила в прошлом году Приходько: едва ли кто-нибудь захочет отдать этому кошмару первое место, но запомнится песня наверняка. Мне такие неординарные вещи нравятся, тем более, что у "Алеши" оказался мощнейший голос и весьма нестандартная композиция самой песни (в отличие от той же Приходько).
Запомнился дуэт за прозрачным роялем (Румыния, кажется). Хорошая хитовая песня. Но лучше бы они встали из-за рояля в самом начале.
Очень понравился словенский фолькрок, жалко, что до финала они не дошли. Зато дошла некая турецкая "Манга". Кажется, я до этого видел их где-то еще - но тогда они меня, признаться, совсем не впечатлили. А здесь - выступление на общем уровне подготовки исполнителей просто сногсшибательное. Жаль, что их песня для "Евровидения" полный неформат, поэтому они вряд ли одержат победу.
"Фавориты" вроде Дании и Азербайджана не впечатлили. Скучновато стандартно (равно как и стандартно скучновато). Порой мне кажется, что люблю смотреть "Евровидение" ради "исключений из правил", но, однако, ведь они-то, в конечном счете, и запоминаются зрителям и обретают успех.
P.S. Об "исключениях". Бедняга Губерниев, как он всякий раз вздрагивал, видя литовцев в обтягивающих серебристых трусах

Финал. Итак, отсмотрены выступления практически всех участников конкурса, кроме пятерки прошедших в финал "автоматом". Среди них могу отметить очень стильную испанскую постановку (с настоящей клоунадой). Запомнилась и девушка Лена из Германии. Про нее могу сказать только вот что: продюсерский флешмоб на тему "Раскрути девочку с ютюба" докатился и до Евровидения. Печально. Победили деньги. Согласен, выступление Лены хорошо своей простотой, однако таких "простых" исполнителей на нынешнем Евровидении было до зарезу - одних "мальчиков с гитарами" в финал пробилось двое (это не считая коллектива Налича).
Испания, кстати, попыталась пробиться хотя бы в первую тройку - человек, который якобы "испортил" группе выступление, явно был подослан самими авторами. Фокус не удался.
Еще по поводу финала могу отметить следующее. Обычно на Евровидении я не патриот и считаю, что если Россию задвигали на конкурсе, то заслуженно. Но не в этот раз. К Наличу чувствовалось откровенно негативное отношение, и его я, честно говоря, не понял, ибо песня его для российской была неформатной, а по уровню ближе как-раз таки к европейским композициям. Когда какая-то страна поставила нашей команде десять баллов, зал недовольно загудел, слышно было хорошо. А выбранный организаторами отрывок из выступления коллектива Налича оказался откровенно дурацким - без пения, только с полуразмытым хоровым воем на заднем плане.
Что касается оформления шоу. Все выглядело гораздо бледнее, нежели чем в прошлый год. С одной стороны, организаторов я понимаю, потому что, думаю, лишь в России способны в период экономической нестабильности выбрасывать миллиарды рублей налогоплательщиков на трехдневное зрелище. И потом, главное ведь в песне - это сама песня, а не декорации, помпезная церемония открытия и разная прочая шняга. А с другой - планка была задана нами и в самом деле высокая, и в этом году хотелось бы увидеть тоже что-то на таком же уровне, а не возвращаться во "вчерашний день". Да и спецэффекты позволяют вытащить откровенно "проходные" композиции. Так что будем ждать, чего же придумает в 2011 году богатая Германия.
P.P.S. А греки в конечном счете мне понравились. Нормальные такие брутальные мужики

A simple mind
Впечатлившись описанием Осиной Фабрики, написал небольшую программку (которую так и назвал - "Factory"). В нее загружаю любые свои мысли, которые возникают у меня от случая к случаю, а она, в свою очередь, потом выдает их мне случайным образом в ответ на какую-нибудь мою просьбу. Сейчас программирую ее таким образом, чтобы она еще и сама конструировала фразы.
четверг, 27 мая 2010
A simple mind
Интересено, почему Nero записывает DVD по полчаса, а K3b - за десять минут?
A simple mind
В понедельник посетил местный салон видеопроката и приобрел в распродаже диск "Ведьмы из Блэр" - культового мокьюментари в жанре ужасов, первого и последнего по-настоящему жуткого.
Диск аж 2004 года издания и бывший в употреблении (так что на всякий случай я сделал дубликат в DVD-5). Зато с бонусами.
1. Крайне интересно оформленный раздел с исполнителями ролей - в духе "пропали без вести". Здесь же немного нарушающие легенду выдержки из интервью с настоящими режиссерами фильма: "О проекте", "Мифология", "Производство", "Оригинальный монтаж", "Как продать фильм", "Процесс съемки актеров", "Замысел режиссера", "Концепция фильма", "Актеры".
2. Главная "вкусность" диска: 40-минутный фильм "Проклятие ведьмы из Блэр" - повествующий, собственно, о самой легенде.
3. Три мрачноватых рекламных ролика.
4. Удаленная сцена примерно на 5 минут.
5. Реклама от производителя - впечатляющий буклет из роликов и просто описаний фильмов. Хотя без этого можно было и обойтись.
Диск аж 2004 года издания и бывший в употреблении (так что на всякий случай я сделал дубликат в DVD-5). Зато с бонусами.
1. Крайне интересно оформленный раздел с исполнителями ролей - в духе "пропали без вести". Здесь же немного нарушающие легенду выдержки из интервью с настоящими режиссерами фильма: "О проекте", "Мифология", "Производство", "Оригинальный монтаж", "Как продать фильм", "Процесс съемки актеров", "Замысел режиссера", "Концепция фильма", "Актеры".
2. Главная "вкусность" диска: 40-минутный фильм "Проклятие ведьмы из Блэр" - повествующий, собственно, о самой легенде.
3. Три мрачноватых рекламных ролика.
4. Удаленная сцена примерно на 5 минут.
5. Реклама от производителя - впечатляющий буклет из роликов и просто описаний фильмов. Хотя без этого можно было и обойтись.
воскресенье, 23 мая 2010
A simple mind
Я человек мужского пола. Правда-правда. На самом деле, многие, оказывается, оказываются другого мнения, видя мои аватары. Но не могу же я в них вставлять изображения перекачанных самцов! Гораздо лучше - то, к чему испытываешь симпатию
.

A simple mind
Я был в ужасающем мире, где деревья достигают исполинских размеров, застилая своей кроной небеса. Они качаются, гнутся к земле и шепчутся друг с другом на собственном скрипучем наречии, переплетают и размыкают ветви, будто руки, ворочают своими корнями в густой зловонной жиже, из которой все когда-то поднимались (и сейчас поднимаются - новые, крохотные побеги высотой мне по плечо) и щелкающе гудят, замечая жертву своими глазами-усиками на кончиках ветвей. Они увидели и меня - хотя мне удалось прокрасться незамеченным в их святая святых - Сад Камней. Здесь они меня и схватили - двое тощих полувысохших стражей - и повлекли на казнь. Но до того я все равно успел увидеть, что именно держали деревья в том саду. Там, среди огромных гранитных глыб, мерцающих в лунном свете, были воткнуты колья с насаженными на них людскими головами - десятки, даже сотни, - где-то переходящие в двухметровый частокол, окольцовывавший другие колья с другими головами. Разверстые в крике рты, блестящие черные шарики пустых глаз, свисающие с шеи высохшие лохмотья - остатки, должно быть, тянувшейся когда-то кожи. Волосы на всех головах неаккуратно сострижены или вырваны. Я крался мимо этой выставки человеческого уродства со смешанным чувством отвращения, страха и осознания собственного ничтожества перед исполинскими безжалостными созданиями, что сотворили такое. Эволюции потребовались миллионы лет, чтобы вывести наиболее совершенное из своих творений, но в этом мире оно оказалось подчинено грубой силе, развлекающейся тем, что срывает головки людей как какие-нибудь соцветия и населяет ими мертвые сады, такие же, как тот, в котором я побывал.
Потом ноги мои оплели жесткие, подобные проводам побеги и потянули ввысь. Древесный гигант осмотрел меня, негромко хрюкнул и что-то протрещал своему сотоварищу, черной колонной высившемуся рядом. Тот также выпустил щупальца, охватил мои руки и меня понесли куда-то - растянутого до боли в вывихнутых суставах, поперек дороги; а шеренги насаженных на колья голов, казалось, поворотились в нашу сторону и провожали немыми взглядами. Я кричал, тело мое горело огнем; дали бы мне волю - и я бы тут же свернулся в клубок подобно червю. Но облегчение не приходило, деревья не отпускали меня и вскоре я не видел уже ни их, ни окаменевших людских голов - перед моими глазами все сомкнулось в одну гудящую электрическую пелену, все чаще пронизываемую вспышками черного света. И, уже теряя сознание, я ощутил движение на своей шее - словно на ней сомкнулась петля. Наверняка к тем двум гигантам присоединился третий, включившийся в жестокую расправу... - но что было потом, мне уже не ведомо.
P.S. На всякий случай заранее прошу прощения у _Мёртвая_.
Потом ноги мои оплели жесткие, подобные проводам побеги и потянули ввысь. Древесный гигант осмотрел меня, негромко хрюкнул и что-то протрещал своему сотоварищу, черной колонной высившемуся рядом. Тот также выпустил щупальца, охватил мои руки и меня понесли куда-то - растянутого до боли в вывихнутых суставах, поперек дороги; а шеренги насаженных на колья голов, казалось, поворотились в нашу сторону и провожали немыми взглядами. Я кричал, тело мое горело огнем; дали бы мне волю - и я бы тут же свернулся в клубок подобно червю. Но облегчение не приходило, деревья не отпускали меня и вскоре я не видел уже ни их, ни окаменевших людских голов - перед моими глазами все сомкнулось в одну гудящую электрическую пелену, все чаще пронизываемую вспышками черного света. И, уже теряя сознание, я ощутил движение на своей шее - словно на ней сомкнулась петля. Наверняка к тем двум гигантам присоединился третий, включившийся в жестокую расправу... - но что было потом, мне уже не ведомо.
P.S. На всякий случай заранее прошу прощения у _Мёртвая_.
суббота, 22 мая 2010
A simple mind
Искренне восхищаюсь людьми, которые могут совмещать учебу и работу. Как вам это удается!? Вы спите по два часа в день? У вас где-то зашита горбушка второго мозга? У меня никогда не получится так часто переключаться с одного на другое...
A simple mind
четверг, 20 мая 2010
A simple mind
Мне снилось, как я иду улицей маленького городка. Смеркается; солнце почти село. Я иду - и передо мной размыкаются люди - страшные, один уродливее другого. Это обитатели ночи, они ухмыляются, строят мне отвратительные гримасы, некоторые идут следом. Я пытаюсь уйти от них, не подавая виду, что мне страшно. Знаю, что от того, чтобы они вцепились в меня и разорвали на части, их отделяет совсем немного. Мерзкие лица и блеск металла - цепей, кастетов, - все качается, наслаиваясь в темноте друг на друга... Потом я просыпаюсь...
Что было до того, как село солнце, днем? Дайте припомнить... Да, этот городок - Волгореченск; тут живут мои старые родственники. Мы с матерью приехали к ним погостить и сейчас бродим по книжным магазинам. В таких городках с атмосферой прошлого столетия и книги должны быть старые, и я высматриваю на полках "Рассказы сновидца" Эдварда Дансейни. Не нахожу.
А точно ли я с матерью? Или роюсь в книгах один?
Дансейни нигде не видно. Зато я нахожу среди пыльных обтрепанных корешков прозрачную стеклянную прямоугольную коробочку, внутри которой лежит нечто, напоминающее лупу. Только это - не увеличительное стекло, а металлоискатель. У меня уже такой есть, и я, повертев то так, то эдак в свете ламп коробочку, со вздохом возвращаю ее на место...
До этого я поднимался из-под какого-то низкого моста над дорогой по длинной лестнице, с твердым намерением продемонстрировать отцу, как работает мой металлоискатель. Он выполнен в форме коробочки и напоминает сотовый телефон, на экране которого высвечивается обнаруженный металлический предмет. Я показываю отцу булавку, забрасываю ее далеко-далеко за мост и включаю металлоискатель. Мы движемся согласно указаниям его экрана, выбираемся наверх и оказываемся в незнакомом городе. Темно.
Мы следуем (или иду я один и больше никого тут нет?) к невысокому покатому холмику, взбираемся на вершину. Там, в тени какой-то уходящей ввысь статуи, оказывается выброшенная мной булавка - все в соответствии с показаниями экрана. Я подбираю ее и вижу, что металлоискатель сообщает мне о наличии здесь еще одной булавки. Опускаюсь на колени, роюсь в хламе, разбросанном на земле. Тряпье, разодранные картонные коробки. Ищу булавку, но тщетно. И уже совсем отчаявшись в своих поисках, нахожу то, о чем говорил мне прибор - монету, переливающуюся желто-оранжевым светом, как будто золотую...
Еще до этого я был под мостом, шагал по колено в грязной маслянистой воде, переступал через заржавелые железнодорожные пути. Эта была конечная станция, куда я прибыл, но, кажется, с нее все началось - больше я, во всяком случае, не помню ничего.
Не стану утруждать себя расшифровкой этого мозаичного сновидения. Здесь для меня важна сама последовательность, в которой оно вспоминалось. От конца - к началу.
Что было до того, как село солнце, днем? Дайте припомнить... Да, этот городок - Волгореченск; тут живут мои старые родственники. Мы с матерью приехали к ним погостить и сейчас бродим по книжным магазинам. В таких городках с атмосферой прошлого столетия и книги должны быть старые, и я высматриваю на полках "Рассказы сновидца" Эдварда Дансейни. Не нахожу.
А точно ли я с матерью? Или роюсь в книгах один?
Дансейни нигде не видно. Зато я нахожу среди пыльных обтрепанных корешков прозрачную стеклянную прямоугольную коробочку, внутри которой лежит нечто, напоминающее лупу. Только это - не увеличительное стекло, а металлоискатель. У меня уже такой есть, и я, повертев то так, то эдак в свете ламп коробочку, со вздохом возвращаю ее на место...
До этого я поднимался из-под какого-то низкого моста над дорогой по длинной лестнице, с твердым намерением продемонстрировать отцу, как работает мой металлоискатель. Он выполнен в форме коробочки и напоминает сотовый телефон, на экране которого высвечивается обнаруженный металлический предмет. Я показываю отцу булавку, забрасываю ее далеко-далеко за мост и включаю металлоискатель. Мы движемся согласно указаниям его экрана, выбираемся наверх и оказываемся в незнакомом городе. Темно.
Мы следуем (или иду я один и больше никого тут нет?) к невысокому покатому холмику, взбираемся на вершину. Там, в тени какой-то уходящей ввысь статуи, оказывается выброшенная мной булавка - все в соответствии с показаниями экрана. Я подбираю ее и вижу, что металлоискатель сообщает мне о наличии здесь еще одной булавки. Опускаюсь на колени, роюсь в хламе, разбросанном на земле. Тряпье, разодранные картонные коробки. Ищу булавку, но тщетно. И уже совсем отчаявшись в своих поисках, нахожу то, о чем говорил мне прибор - монету, переливающуюся желто-оранжевым светом, как будто золотую...
Еще до этого я был под мостом, шагал по колено в грязной маслянистой воде, переступал через заржавелые железнодорожные пути. Эта была конечная станция, куда я прибыл, но, кажется, с нее все началось - больше я, во всяком случае, не помню ничего.
Не стану утруждать себя расшифровкой этого мозаичного сновидения. Здесь для меня важна сама последовательность, в которой оно вспоминалось. От конца - к началу.
A simple mind
От римейка культового крэйвеновского "Кошмара" я, разумеется, ничего впечатляющего не ждал. Тем приятнее в своих чувствах обманываться (как, к примеру, это случилось у меня с вышеупомянутым "Пипцом"). Однако обмануться на этом фильме не получилось. Никак.
Сначала о хорошем. Авторы явно попытались сделать свое, самостоятельное кино, бесконечно далеко отличающееся от оригинального фильма. Стоило это проделывать или нет - конечно, вопрос, - но плюс им хотя бы за попытку. Фредди по версии Сэмюэля Байера превратился в мрачную машину для убийства, подростки "осовременились", сюжет оригинального первого "Кошмара" был полностью переписан, а сам фильм обзавелся современными спецэффектами, куда как далекими от "механики" восьмидесятых. В теории из всего этого можно было сделать вполне смотрибельный фильм, но необычность нового "Кошмара на улице Вязов" заключается в том, что его просмотр хочется прекратить уже на десятой минуте. Это, как, впрочем, и с бэевскими "Трансформерами" (в "Кошмаре на улице Вязов" Майкл Бэй значится продюсером), но там хотя бы был экшен. Был он и в оригинальном "Кошмаре". Здесь же создатели ставили себе, по-видимому, задачу идеально воссоздать атмосферу сна: занудная протяжная музыка, долгие планы, многозначительно задумчивые лица актеров. Кажется, что действие происходит как в замедленном режиме воспроизведения - и вот вы уже медленно, помимо своей воли, начинаете зевать... Фредди приглашает вас в свой кошмар.
Ожидание, что действие оживится хотя бы в живописуемых на экране снах, не оправдывается. Однообразные блуждания по коридорам бойлерной, в качестве легкого развлечения - небольшая пробежка от макакоподобного (судя по лицу) робота (судя по голосу) Фредди. Чтобы зритель совсем не заскучал, время от времени перед кадром какой-нибудь помощник осветителя помахивает перчаткой с лезвиями, что повторяется не раз и с завидным постоянством. Страшно? Нет, скучно. Интереса не добавляют и актеры, практически все как на подбор - переростки-второгодники, на лицах которых написано целых два класса начального образования. Играют они соответствующе. Возможно, действие шло бы повеселее, устрой режиссер в кадре кровавую баню, но Байер, видимо, дрожит за рейтинг своего фильма, посему и кровищи тут немного. В сочетании с тем, что и смертей, как в классическом фильме, тут мало - зрелище удручающее.
А зачем, собственно, кровища? Знаете, мы, наверное, смотрим Серьезный Триллер. Идея тут куда как оригинальнее, чем банальная расправа над подростками. Главным героям предстоит узнать, в самом ли деле Фредди Крюгер был маньяком-педофилом (таков приговор, вынесенный родителями детей, ходивших в садик, где тот работал) или же жители города устроили самосуд над невиновным? Эта смешная "интрига" с трудом удерживается на волоске и вряд ли даже самый случайный зритель поведется на нее. А больше тут ничего нет. Сюжет как бы "обновился", из него многое выкинули, прописали других персонажей, но, по сути, ничего так и не добавили.
Да, остаются еще спецэффекты. Они, к сожалению, средненькие и погоды не делают. Если хотите посмотреть, как красиво падает снег/пепел и как реальность переходит в сон, посмотрите лучше "Сайлент Хилл". Если вам интересно увидеть, как прямо из стены будет высовываться фигура убийцы, посмотрите "Страшил". А еще лучше посмотрите классический "Кошмар" четвертьвековой давности, тем более, что большинство визуальных идей фильма взято оттуда и лишь подретушировано компьютерной графикой, где-то с перекосом в карикатурность.
4 из 10. Единственную за весь фильм яркую эмоцию вызывает финальный кадр, от которого хочется тупо ржать и благополучно забыть о потраченных зря полутора часах просмотра.
Сначала о хорошем. Авторы явно попытались сделать свое, самостоятельное кино, бесконечно далеко отличающееся от оригинального фильма. Стоило это проделывать или нет - конечно, вопрос, - но плюс им хотя бы за попытку. Фредди по версии Сэмюэля Байера превратился в мрачную машину для убийства, подростки "осовременились", сюжет оригинального первого "Кошмара" был полностью переписан, а сам фильм обзавелся современными спецэффектами, куда как далекими от "механики" восьмидесятых. В теории из всего этого можно было сделать вполне смотрибельный фильм, но необычность нового "Кошмара на улице Вязов" заключается в том, что его просмотр хочется прекратить уже на десятой минуте. Это, как, впрочем, и с бэевскими "Трансформерами" (в "Кошмаре на улице Вязов" Майкл Бэй значится продюсером), но там хотя бы был экшен. Был он и в оригинальном "Кошмаре". Здесь же создатели ставили себе, по-видимому, задачу идеально воссоздать атмосферу сна: занудная протяжная музыка, долгие планы, многозначительно задумчивые лица актеров. Кажется, что действие происходит как в замедленном режиме воспроизведения - и вот вы уже медленно, помимо своей воли, начинаете зевать... Фредди приглашает вас в свой кошмар.
Ожидание, что действие оживится хотя бы в живописуемых на экране снах, не оправдывается. Однообразные блуждания по коридорам бойлерной, в качестве легкого развлечения - небольшая пробежка от макакоподобного (судя по лицу) робота (судя по голосу) Фредди. Чтобы зритель совсем не заскучал, время от времени перед кадром какой-нибудь помощник осветителя помахивает перчаткой с лезвиями, что повторяется не раз и с завидным постоянством. Страшно? Нет, скучно. Интереса не добавляют и актеры, практически все как на подбор - переростки-второгодники, на лицах которых написано целых два класса начального образования. Играют они соответствующе. Возможно, действие шло бы повеселее, устрой режиссер в кадре кровавую баню, но Байер, видимо, дрожит за рейтинг своего фильма, посему и кровищи тут немного. В сочетании с тем, что и смертей, как в классическом фильме, тут мало - зрелище удручающее.
А зачем, собственно, кровища? Знаете, мы, наверное, смотрим Серьезный Триллер. Идея тут куда как оригинальнее, чем банальная расправа над подростками. Главным героям предстоит узнать, в самом ли деле Фредди Крюгер был маньяком-педофилом (таков приговор, вынесенный родителями детей, ходивших в садик, где тот работал) или же жители города устроили самосуд над невиновным? Эта смешная "интрига" с трудом удерживается на волоске и вряд ли даже самый случайный зритель поведется на нее. А больше тут ничего нет. Сюжет как бы "обновился", из него многое выкинули, прописали других персонажей, но, по сути, ничего так и не добавили.
Да, остаются еще спецэффекты. Они, к сожалению, средненькие и погоды не делают. Если хотите посмотреть, как красиво падает снег/пепел и как реальность переходит в сон, посмотрите лучше "Сайлент Хилл". Если вам интересно увидеть, как прямо из стены будет высовываться фигура убийцы, посмотрите "Страшил". А еще лучше посмотрите классический "Кошмар" четвертьвековой давности, тем более, что большинство визуальных идей фильма взято оттуда и лишь подретушировано компьютерной графикой, где-то с перекосом в карикатурность.
4 из 10. Единственную за весь фильм яркую эмоцию вызывает финальный кадр, от которого хочется тупо ржать и благополучно забыть о потраченных зря полутора часах просмотра.